Řvoucí 20s: Jazz, Flappers a Charleston

Tento časopis pokrývá funkce a ilustraci ve stylu Art Deco typické pro tuto éru.

Na konci první světové války zažila společnost dramatický posun. Když mladí lidé setřeli bídu a šok, šli se tradičními hodnotami a přijali vše moderní. Ženy svrhaly své korzety - doslova a obrazně - houpaly si vlasy a tančily Charleston v řeči pod záři nových elektrických světel. Roaring 20s, neboli Jazz Age, jak je také známo, byl obdobím, ve kterém se život cítil, jako by se pohyboval rychle vpřed. Hedonismus a osvobození byly uvnitř a původní hnutí mládenců navždy změnilo roli žen v naší společnosti. Toto je pohled na vzrušující životní styl, módu a trendy 20. let.

1920 automobilový showroom Fordu

Život byl ve 20. letech rychle vpřed

První světová válka, která skončila v roce 1918, byla první moderní válkou a vytvořila skutečně hlubokou změnu v amerických a evropských společnostech. Když se mladí muži setkávali tváří v tvář hrůzám v zákopové válce, ženy vstoupily na pracovní sílu v nebývalém počtu. Přestože muži vrátili mnoho pracovních míst, kteří měli to štěstí, že se vrátili na domácí frontu, nedalo se do lahve vrátit džin osvobození žen. To bylo omezeno ratifikací 19. dodatku z roku 1920, který dal ženám hlas.

Měnící se místo žen ve společnosti bylo teprve začátkem. Dvacátá léta byla obdobím rychlého rozvoje hromadné výroby, komunikace, dopravy a zábavy. Automobily, které byly sériově vyráběny na montážních linkách od uvedení modelu Ford T v roce 1908, v 20. letech 20. století explodovaly v popularitě. Vznikající kultura automobilů byla pro mládež ve 20. letech důležitá stejně jako pro mládež 50. let. Poskytlo jim mobilitu, svobodu a soukromí, aby se zapojily do dalšího horkého trendu Roaring 20s: rozdávání.

Jazz byl v Cotton Clubu horký.Jazz byl v Cotton Clubu horký.

Talkies, Rádia a Jazz

Ve dvacátých letech 20. století se po celé zemi rychle šířila elektřina, což umožnilo vzkvétat všemožným dalším moderním vynálezům. Pohyblivé obrázky se staly veškerým vztekem, počínaje tichými filmy v první polovině desetiletí a vyvíjejícími se v rané 'talkies' s debutem The Jazz Singer v roce 1927. Do roku 1929 odhadovalo 90 milionů Američanů každý film Filmové hvězdy Roaring 20s jsou dodnes známými jmény: slavné tváře jako Charlie Chaplin, Greta Garbo, Joan Crawford, Al Jolson, Mary Pickford, Douglas Fairbanks, Louise Brooks a Clara Bow byly obrovské pokladny Drahé herečky jako Louise Brooks a Clara Bow byly klíčem k popularizaci stylu bubenů.

Komerční rozhlasové vysílání se začátkem 20. let stalo běžným a nabízí širokou škálu programování. Rádia se rychle stala nedílnou součástí většiny domácností. Okamžitá dostupnost nové hudby pomohla popularizovat jazz a další nové styly. Rádia také umožnily masový marketing mnoha nových spotřebního zboží, které byly hybnou silou americké ekonomiky ve 20. letech a pomohly vytvořit mnoho národních trendů a nápadů. Rádia byla často umělecká díla sama o sobě. Mnoho z nich bylo navrženo ve stylu Art Deco, který byl v módě v době jazzu.

Jazz byl oblíbeným typem hudby mezi bubny. To bylo považováno za nejvyšší v modernosti a sofistikovanosti. Měl také závan povstání a nebezpečí pro ni, kvůli jeho původům v africko-americké komunitě a typu tance, který inspiroval. Zatímco starší generace stále dělala Waltze a Foxtrota, mladá generace šílila pro tance jako Charleston a Lindy Hop. Elektrická světla umožňovala vznik tanečních sálů, které sponzorovaly soutěže, které přilákaly patrony. Frenetický styl tanečních bláznů v jazzovém věku dokonale zapadá do hoochem inspirovaného hedonismu, který mezi vládci vládl svrchovaně. Kluby v Harlemu byly zdrojem velké části populární hudby Roaring 20s. V legendárním klubu Bavlna se objevili černí muzikanti, ale kreslil převážně bílý dav, zatímco nedaleký společenský sál Savoy byl pro Afroameričany především horkým místem.

Jen v New Yorku bylo řečeno v desítkách tisíc.Jen v New Yorku bylo řečeno v desítkách tisíc.

Zákaz pití více populární než kdy jindy

Zákaz byl dalším z hlavních vlivů na kulturu 20. let. 18. dodatek vstoupil v platnost 16. ledna 1920 a zakazoval výrobu, prodej, přepravu a dovoz alkoholických nápojů. Všimněte si, co chybí zákon: zákaz konzumace alkoholu. Když sousední mříže zavíraly dveře, netrvalo dlouho, než se objevila jedna z ikon řvoucího 20s: the speakeasy.

Tyto podzemní salony byly hřištěm bubnu a jejího mužského protějšku, který si tam šel vychutnat koktejly, živou hudbu a tanec. Drzé klapky pily a otevřeně kouřily, což bylo pro jejich Edwardianské matky skutečně skandální. Speakeasies byly také místem setkání s muži pro příležitostné randění, na rozdíl od místa, kde potkali manžela. Mnoho mluvení bylo ve skutečnosti velmi pěkných zařízení, která fungovala docela otevřeně s mrknutím a šťoucháním ze strany policistů. Popularita mluvení pomohla upevnit opovržení, které mnozí z mladých povstalců z doby pociťovali pro založení. Zákaz samozřejmě udělal mnohem víc než to; přineslo to také vzestup organizovaného zločinu, gangsterů, běžců rumu, pašeráků a nejrůznějších dalších nechutných postav.

Flappers byly moderní a odvážné

Bezpochyby je to symbolická bubenka, která nejlépe symbolizuje jazzový věk. Je to jejich móda, která si nejprve vzpomíná, ale vzhled, který kultivovali, byl mnohem více než pouhý styl. Flapper móda hovoří o nové nezávislé ženě, která se objevila během řvoucího 20. let. Být bubenem bylo o postoji stejně jako o oblečení. První věc, kterou žena 20. let udělala, bylo opuštění korzetu. Tato podpora byla nezbytná v předchozích generacích. Styly korzetu se měnily z jedné dekády na další a tvar oděvu pomohl diktovat typ ženského těla, který byl v daném okamžiku módní. Ve Edwardianově období korzety předěly ženy do tvaru S, přičemž poprsí se posunuly dopředu a spodní tah se vrátil zpět. Extrémní byl tento korzet, že ve skutečnosti mohl donutit orgány, aby se pohybovaly v břiše. Toto vysoce nepraktické omezení se začalo používat během první světové války, když ženy opustily své domovy, aby pracovaly ve válečném úsilí, stejně jako módy, jako jsou sukně, které způsobily, že dámy vyšší třídy nemohly při chůzi dělat normální kroky.

V době jazzu vypadal vosí pas a matronicky upřednostňovaná předchozí generace z laskavosti, nahrazený chlapeckou siluetou. Ideální postava bubnu byla štíhlá s rovným pasem a plochým hrudníkem (dosažená použitím spodního prádla, ne-li prostřednictvím přírody). Ženy ukázaly svou smyslnost ne zdůrazněním křivek ženské podoby, ale ukázáním svých paží a nohou, které nikdy předtím nebyly provedeny řádnými dámami. Teprve v roce 1926 se hemlines na většině šatů zvedly dostatečně vysoko, aby odhalily kolena, ale nadšený tanec v jazzovém věku zajistil, že šaty, které spadly pod koleno, se pohybovaly natolik, aby odhalily tento nový kousek ženské nemovitosti. Chlapeckou podobu klapky zdůraznily šaty s přímým poklesem pasu, které jsou ztělesněním stylu bubnu. Zatímco ozdobně posazené směny, jako například směny designéra haute couture Chanel, byly nádherné pro bohatou ženu zamířenou do Cotton Clubu, jednoduchost oděvu také z něj učinila ten, který si průměrná domácí švadlena mohla snadno vytvořit pro sebe. To je větší řešení, než si člověk může uvědomit, protože to je poprvé, kdy byly první třídy éry dostupné všem třídám. To, co víme jako styly viktoriánské nebo edvardovské doby, jsou ve skutečnosti způsoby, které nosily vyšší třídy (konec konců, jaká služka by mohla dělat svou práci na sobě korzet S-bend a sukni sukně?).

Houževnaté vlasy a těžké oční make-up, které nosily klapky, byly odvážné a moderní.Houževnaté vlasy a těžké oční make-up, které nosily klapky, byly odvážné a moderní.

Bobbed Hair, Makeup a Glamour

Nebyly to jen šaty a postavy z džezu, které se dramaticky střetly s zvykem. Nejelegantnějšími srážkami dvacátých let byly brady o délce brady. Po celé generace byly vlasy dospělé ženy považovány za její korunující slávu, a všechno to oříznout byla výška nezávislosti a odvážnosti. První ženy, které hledaly srážky s bobem, musely jít do holičství, protože typické ženské kadeřnice pro ženy viděly krátké srážky jako přechodný výstřelek (jejich odbornost nebyla v stříhání, ale v aranžování vlasů). Je fascinující pozorovat z výhodného historického hlediska, jak estetika prochází celou společností během časového období; Úhlová podoba účesu bobů odráží elegantní architektonické linie hnutí Art Deco, které bylo na vrcholu 20. století. Stejně jako se architekti a umělci opouštěli květnatých ozdob minulosti, tak i módní mladé ženy. Přiléhavý clochový klobouk byl dokonalým doplňkem bobu a stal se dalším symbolem bubnu.

Během dvacátých lét, makeup stal se široce použitý poprvé vůbec. V kosmetice a jejich nádobách došlo k praktickým pokrokům, jako byla kovová rtěnka a kompaktní zrcadlo, ale ještě více se změnil postoj. Dříve si jen tváře prostouvaly prostitutky a nošení viditelných známek make-upu bylo zdvořilou společností zdvořilé. Bubenci se však nebáli společenských mravů svých starších a bavili se pomocí make-upu, aby vylepšili své rysy, před večerním tancem nebo popíjením koktejlů. Oko s kolovými okraji bylo zvlášť elegantní a ženy se také začervenaly a rtěnky.

Další styl, pro který jsou klapky známé, je vrstvený vzhled náhrdelníku. Toto bylo také popularizováno Coco Chanel, kdo povzbudil ženy, aby hromadí na vrstvách perlových šperků, lana, řetězy a korálky. Chanelovi, který byl brzy zastáncem bižuterie, nezáleželo na tom, zda se jednalo o jemné šperky nebo o báječné padělky. Brože byly ve 20. letech také stylové. Díky rostoucím lemům šatů se boty staly důležitým módním doplňkem. Nejstylovější byly boty na patě s paty a t-řemínky nebo vzory Mary Jane. Jiskřivé křišťálové nebo diamantové přezky a čalounění byly stylové pro večerní nošení. Je třeba si uvědomit, že před příchodem rozšířeného elektrického světla potřebovalo speciální večerní nošení mnohem méně lidí a ve 20. letech tato kategorie dámského oblečení nabrala nový význam. Glamour byl cílem těchto svobodně temperamentních společenských dívek.

Styl „Velké Gatsby“ zachytil představivost.

Velký Gatsby byl stylový, ale opatrný příběh

Klapky byly energické, zdravé a živé. Nejen, že častěji mluvili v noci, ale řídili - nejen jezdili, ale i řídili - otevřená auta nejvyššího stupně, jezdili na kolech a koních. Poprvé vůbec, suntans přišel do módy díky Coco Chanel. Jejich radikální nový postoj rozhodně vzbudil kritiku ze strany zařízení. Matroni nevěděli, co si mají vzpomenout na své vzrušující dcery a zoufali, že jejich ostuda a hedonismus povedou ke špatnému konci. Otcové si nedokázali představit, jak by se dalo počítat s tím, že generace mladých mužů, kteří v nočních klubech tráví noc, lze považovat za pilíře společnosti. Ženy byly kritizovány za to, že se snažily vypadat jako muži s jejich beztvarými směnami a jednat jako muži veřejným pitím, kouřením a řízením. Je fascinující uvědomit si, jak podobné módy a převládající postoj ke svobodě, které byly poprvé pozorovány ve 20. letech 20. století, znovu proběhlo v mládí, které proběhlo v 60. letech 20. století, se ženami v minipálenkách bez pasu.

Někdo tak drzý jako buben musel přilákat v populární kultuře hodně pozornosti. Flappers byly diskutovány na všech fórech a často se objevovaly v okouzlujících ilustracích Art Deco dne. O nich se také psalo. Velký Gatsby od F. Scotta Fitzgeralda je ctěn jako konečná současná kronika životního stylu jazzového věku. Zajímavé je, že Gatsby nebyl bestsellerem, když byl poprvé publikován v roce 1925. Vypráví varovný příběh bohatých mladých lidí, kteří se bezcílně vznášejí životem po Velké válce. Jsou atraktivní, ale mělké, a nakonec to všechno končí špatně. Přestože román nemá šťastný konec, životní styl jazzového věku na jeho stránkách vykresluje krásný vizuální obraz, který dal vznik „Gatsbyho stylu“. Přichází na mysl trávníkové večírky s koktejly, floatovými šifonovými směnami a honosnými mladými muži. Kniha inspirovala několik filmů, včetně kultovního filmu z roku 1974 se scénářem Francise Forda Coppola a v hlavní roli Roberta Redforda jako Jay Gatsbyho, Mia Farrowovou jako Daisy Buchanan a Bruce Dernovou jako Toma Buchanana.

Konec zákazu dal lidem něco slavit během Velké deprese.

Strana končí

Stejně vzrušující jako byl Jazz Age, všechny dobré věci musí skončit. Tato zvláštní desetiletí dlouhá strana se zastavila křikem akciového trhu 29. října 1929. Stejný duch nadbytku a vzrušení, který charakterizoval klapky, se v obchodním světě nekontrolovatelně vyvíjel, což vedlo ke spekulacím, které se ukázaly být katastrofální. Neexistuje nic jako ztráta veškerého bohatství, které zabilo ducha večírku, a Velká havárie byla velmi jasným koncem vysokých duchů 20. let. Hemlines se snížil a lidé ve svých snahách začali být vážnější. Zákaz, který poháněl hodně z podzemního nočního života jazzového věku, oficiálně skončil během Velké hospodářské krize v roce 1933; jak skvěle poznamenal prezident Roosevelt: „Myslím, že by to bylo dobré pivo.“

Navzdory šokujícímu způsobu, jakým skončil Roaring 20, duch Jazz Age je stále ten, který uchvátí. Ikonické módy flapperů, jejich osvobozený přístup, hudba, tanec, kouzlo, to vše dohromady dělá z dvacátých let jednu z nejpopulárnějších historických epoch, s nekonečnou mocí inspirovat. Ocenění modernosti, stylový přístup k bydlení a především móda bubenů činí z jazzového věku ten, na který nikdy nezapomeneme.